폐쇄된 정신병원이 품은 비밀, "세션9" 리뷰

🎬 [세션 9: 폐허 속에서 깨어나는 광기의 속삭임]

감독: 브래드 앤더슨 ｜ 출연진: 피터 뮬란, 데이비드 카루소, 조시 루카스, 스티븐 게베던 ｜ 제작연도: 2001 ｜ 국내 개봉 여부: 미개봉

 

🌑 줄거리: 인간의 어둠을 비추는 거울

 

폐쇄된 댄버스 정신병원. 이곳은 한때 수많은 환자들의 절규와 고통으로 가득했던 공간이었지만, 이제는 석면과 먼지로 뒤덮인 폐허로 남아 있습니다. 경제적 압박에 시달리던 석면 제거팀장 고든(피터 뮬란)은 병원 내 석면 제거 작업을 단 1주일 만에 끝내겠다는 무리한 계약을 맺습니다. 그의 팀원들—냉소적이고 불안정한 필(데이비드 카루소), 탐욕스러운 행크(조쉬 루카스), 신참 제프, 그리고 법대 중퇴생 마이크—은 각자의 문제를 안고 이 음산한 공간에 발을 들입니다.

 

작업이 시작되면서 팀원들은 점차 병원의 기묘한 분위기에 잠식당합니다. 특히 마이크는 병원 지하에서 발견한 메리 호브스라는 환자의 치료 기록 테이프에 집착하게 되죠. 테이프에는 메리의 다중인격(순수한 '프린세스', 보호자 '빌리', 그리고 어두운 '사이먼')이 담겨 있습니다. 이 테이프는 단순히 과거의 기록이 아니라, 현재의 사건들과 기묘하게 연결되며 팀원들의 심리를 뒤흔듭니다.

 

그러던 중, 행크가 병원에서 실종되고 고든은 점점 이상한 행동을 보입니다. 그는 아내와의 갈등과 경제적 부담 속에서 환청과 환각에 시달리며 자신의 정신을 잃어갑니다. 마지막으로 밝혀지는 진실은 충격적입니다.

 

 

🔍 영화가 던지는 질문: 진정한 공포란 무엇인가?

 

1. 공간의 역할: 댄버스 정신병원의 존재감
영화 세션 9에서 가장 강렬한 인상을 남기는 것은 바로 병원 자체입니다. 실제로 촬영된 장소인 매사추세츠 주의 댄버스 주립 정신병원은 그 자체로 영화의 주인공처럼 느껴집니다. 1,500만 달러 예산으로 만들어진 이 작품은 단순한 호러물이 아닙니다. 석면 제거 작업을 맡은 5인방의 심리적 붕괴 과정을 그리며, 실제 1898년 건립된 단버스 정신병원에서 90% 촬영되었죠. 현장감이 살아있는 이유죠.
낡고 퇴락한 복도와 음산한 치료실은 단순히 배경이 아니라, 인물들의 심리를 반영하는 거울처럼 작용합니다.
빛 한 줄기 없는 어두운 공간, 삐걱거리는 문 소리, 그리고 바람 소리는 관객에게 끊임없는 긴장감을 선사합니다.
특히 영화 초반부에서 드론으로 촬영된 병원의 외관은 마치 거대한 괴물이 웅크리고 있는 듯한 느낌을 줍니다. 이 공간은 단순히 물리적인 장소가 아니라, 과거와 현재가 교차하고 인간의 내면적 공포가 증폭되는 무대로 기능합니다.

 

"벽면에 번져 있는 오래된 혈흔 자국은 세트장 소품이 아니었어요. 스태프들이 실제로 발견한 흔적이었다고 합니다."

 

 

2. 인물들의 심리적 붕괴와 트라우마의 상징성
영화 속 다섯 명의 팀원들은 모두 각자의 약점과 트라우마를 안고 있습니다.

 

고든: 가족 부양의 책임감과 아내와의 갈등 속에서 점점 무너져가는 가장입니다. 그의 폭력적인 과거는 병원의 음산함과 맞물려 점차적으로 표면화됩니다.

 

필: 냉소적이고 불안정한 태도를 보이는 그는 팀 내 갈등을 부추기며 상황을 악화시킵니다.

 

행크: 탐욕스럽고 기회주의적인 성격으로 인해 결국 비극적인 결말을 맞습니다.

 

마이크: 과거 법학 공부를 포기한 후 자신에 대한 자괴감에 빠져 있으며, 테이프에 대한 집착으로 인해 현실과 과거를 혼동하기 시작합니다.

 

각 인물들의 내면적 갈등은 병원의 음산한 분위기와 맞물려 점차 극대화되며, 관객에게 심리적 공포를 선사합니다.

 

3. 세션 테이프: 서사의 중심축
영화에서 가장 중요한 장치 중 하나는 바로 메리 호브스의 치료 기록 테이프입니다. 이 테이프는 단순히 과거의 기록이 아니라, 현재 사건들과 기묘하게 연결되며 영화 전체를 관통하는 서사의 중심축 역할을 합니다.
1~8세션에서는 메리의 순수하고 보호적인 인격들이 등장하지만, 마지막 9번째 세션에서는 어두운 인격 '사이먼'이 드러납니다.
사이먼은 "약자 속에 산다"는 말을 남기며 고든을 포함한 모든 인물들의 파멸을 암시합니다.
테이프를 재생할 때마다 화면이 붉게 물드는 시각적 연출은 현실과 환상의 경계를 허물며 관객에게 강렬한 몰입감을 줍니다.

 

4. 공포의 원천: 소리 vs 침묵

메리 홉스 세션 테이프에서 흘러나오는 목소리는 ASMR 수준의 섬뜩함을 자랑합니다. 특히 7번째 테이프에서 남성 목소리 "난 여기 있잖아"가 등장할 때, 71% 관객이 소름을 느꼈다는 설문 결과가.

 

반면 침묵의 위력도 무시할 수 없습니다. 배경음악 대신 철제 의자 끄는 소리, 물방울 떨어지는 소리만으로 긴장감을 팽배하게 만드네요.

 

배우들의 연기와 캐릭터 분석: 각자가 품은 사연

 

피터 뮬란(고든)
피터 뮬란은 영화 전체를 지탱하는 중심축 역할을 합니다. 그의 연기는 섬세하면서도 강렬하며, 고든이라는 캐릭터가 겪는 심리적 붕괴를 완벽히 표현합니다. 특히 그의 멍한 눈빛과 점진적으로 무너지는 표정 변화는 관객에게 깊은 인상을 남깁니다.

 

데이비드 카루소(필)
데이비드 카루소는 냉소적이고 불안정한 필이라는 캐릭터를 통해 팀 내 갈등을 부각시키며 영화의 긴장감을 높입니다.

 

조쉬 루카스(행크)
조쉬 루카스는 탐욕스럽고 기회주의적인 행크라는 캐릭터를 통해 인간 본성의 어두운 면을 드러냅니다.

 

결말 해석: 사이먼은 누구인가?

 

사이먼의 정체와 상징성
사이먼은 단순히 메리 호브스의 다중인격 중 하나일까요? 아니면 인간 내면 깊숙한 곳에 자리 잡고 있는 악마 같은 존재일까요? 영화는 이를 명확히 정의하지 않습니다. 대신 사이먼을 통해 인간 본성의 어두운 면분노, 절망, 폭력을 상징적으로 드러냅니다.

 

병원의 역할
댄버스 정신병원은 단순히 배경 이상의 의미를 가집니다. 이곳은 과거와 현재가 교차하는 공간이며, 개인적 트라우마가 증폭되는 무대로 작용합니다.

 

총평: 광기는 전염된다

 

세션9은 단순히 귀신이나 초자연 현상에 의존하지 않고 인간 내면의 어두운 면을 탐구하는 작품입니다. 영화가 끝난 후에도 관객들은 자신만의 '사이먼'에 대해 고민하게 됩니다. 이는 단순한 공포 이상의 철학적 메시지를 담고 있는 영화라는 점에서 높은 평가를 받을 만합니다.

 

"공포는 결코 옛것이 되지 않습니다. 단지 우리가 잊을 뿐이죠." - 브래드 앤더슨 감독 인터뷰 中

 

 

"당신 안의 사이먼은 오늘 어떤 속삭임을 건넸나요?"